原帖由 金融大饿 于 2008-2-5 22:07 发表 
大师喜欢拍底层人士(或者说弱势群体)的生活?还是只有这些处于社会底层的普通民众才愿意被拍?
关于大饿的问题, 我想补充说明并总结一下, 准备春节从巴厘岛回来后写一篇《与大师几次一起拍摄的体会》,给专业的摄影杂志投稿。 我也许是深圳和大师接触最多的人之一,能有较多的机会贴身观察大师的摄影方法,
相信我是他非常好的助手,有多年的摄影体会和对纪实摄影的理解能从选择采访对象开始,到中途翻译沟通和大师能很好地配合。特别是他的摄影思路我有了第一手的认识。
1月31日结束了和SHENZHEN DAILY 的采访,我和大师就开始探讨采访的地点,到了采访地点大师是如何思维的, 如何取舍题材、如何发现目标、如何探索被拍摄目标的合作意向, 我能很合拍地和他配合,和所有的拍摄目标打成一片,在帮助大师的同时,我自己也有很多的感悟和收获。而且我还经历了大师几次非常兴奋地发现了拍摄对象,嘴中念念有词地说:她是一个非常好的人像! 好照片!但由于她们不愿合作而拍摄未果的情况。
在前几页的介绍中,我特别强调了大师对光影的追求绝对是一丝不苟的!
摄影(PHOTOGRAPH)由PHOTO
(意:LIGHT光线)和GRAPH(意:WRITE
描写)两个词根组成,整体意义为:WRITE
WITH
LIGHT,即:摄影是用光线来表述。可见用光在摄影中的重要!
有好几次我们从很多家庭出来, 他看着我疑问的眼光对我说:NO LIGHT!
经过观察,我的理解这种场合要么是大白光---一片通亮; 要么是太暗,估计用一分钟以上的速度都不会出来的光影效果, 这种场合估计大师也只能割舍了。渐渐地, 我大概知道了这种选题标准,观察后进入的家庭判断是否合适拍摄经常和大师有了默契和共鸣。
他的目标是LONG TERM 的(意即长期的), 不是那种今年拍,明年得奖的那种,他对有奥运会世界杯之称的荷赛、普利策奖不感兴趣, 反过来, 那些得奖者包括深圳的余海波却以拜师的心态来向他学习!这就是大师的精神、大师的实力! 大师有大师的目标---,哪怕是光影专家, 光影毕竟是形式, 拍摄的对象才是主体和内容。我理解他的目标就是通过镜头来反映一个国家或一个地区的在LONG TERM 时间内的内部变化、深层的变迁,他用的标题是CHINESE INTERIORS,SHANGHAI INTERIORS, CUBA INTERIORS,即内部的、内在的。 一个国家、一个城市的内部是什么? 我的理解就是家庭, 所以我和他走过深圳现代的繁华市容、古典的有六百年历史大鹏古镇, 他充其量只是观察一下, 绝没有拿出相机想拍的念头, 哪怕挂在脖子上的数码相机,他都没有认为有顺便拍摄一下的必要, 可见大师对选题是非常苛刻的。但走过高楼底下的民居或古镇里的外来出租户,他表现出异乎寻常的兴趣, 几乎每家必进。
这就是只对INTERIORS感兴趣! 只拍摄家庭!
通过家庭内部的环境、摆设、气氛,反映拍摄对象的价值观、信仰、文化层面和生活的基本面。
我和《深圳日报》的记者探讨INTERIORS 一词的翻译时提出, 所有现有的中文翻译都不准,以前北京展览用《古巴的颜色》不准, 大师非常重视色彩在整个画幅里的追求,1月29日《晶报》用的“古巴人家”也不准确,起码是不传神,《南方都市报》 2月2日D 13版的特稿提出干脆不要中文翻译更原汁原味,这是他们专业理解水平、英文的程度和沟通欠缺深度的原因使然,我提出的翻译成“透视”,深得大师的认可,他在拍摄过程中向我解释选中的目标就是要对他们“X-RAY”!
可以毫不夸张地说:INTERIORS 翻译成“透视”是风行在中国的首次突破, 它握准了大师拍摄的整个思路和方向!
3月, 在北京还要举办的大师摄影展中,相信组委会会用风行的翻译:“中国透视”罗伯特摄影展!
回到大饿选题这个问题,从表面看, 这次大师听了我的建议走访的这些人家大多是相对底层的市民,但不排除他也会拍些富有人物。大师和我聊天时也提到他也会给一些上层人士摄影(NOT FOR BUSINESS,)我理解应该就是为了创作而拍的。 在大师赠我的两本珍贵的作品集中, 看的出有些家庭是较富有的,我们在大鹏(东山码头附近)走访的渔民村里, 当地家庭的楼房是漂亮的多层洋房,拍摄对象是非常富有的, 参见ROBERT二月一日采访 WJY_0011.JPG ,
两位老人非常友善,
只是他的家人叫我们不要拍摄边上的神台,
从画面中看的出茶具是非常高级的,
老人叫我们喝茶,
我品出应该是很高级的普洱茶。
社会的基本面是大众------普罗大众的家庭,就是他们构成了大师的拍摄目标!
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