我认为，思考不同质的文化和观念的时候，首先要解决一个思想上的根本问题，就是不能把褒贬正反的念头带进来，一定要把不同的东西分出个上下高低。
摇滚注定是要以一场精神运动载入文明史册的，自beatles开始，人们对摇滚的关注就不局限于音乐，摇滚艺术家的言行，歌词的态度，批判或宣扬这些才更是具有社会范围意义的东西，摇滚作为一种精神和态度与社会文化互动，迅速的形成了自身以和平、平等、自由、批判为主旨的文化指向，并且作为流行文化的一种对社会产生着强大的影响力。这一现象最明显的体现就是美国60-70年代的“反战摇滚”，Bob Dylan的一首Blowing in the Wind，成为了一个时代的象征，曲Master of War中“你制造枪、你制造飞机、你制造炸弹，但是你躲在墙后、躲在桌后；我想告诉你，我早已看穿你的面具。”的歌词更是证实了摇滚的文化价值。Pink Floyd、U2在70年代的作品均以反战作为重要的题材，就连被称为“末世之音”的Black sabbath,早期最重要的作品之一War pigs,也是一首反战歌曲，只是它将战争比作恶魔，描述了战争笼罩下的黑暗世界。反战摇滚是一种理想状态下的摇滚文化：歌者为大众而歌，大众为歌者流泪，媒体和商业近乎与他们双方的关系融洽无比。
随着世界范围和平的真正到来，摇滚的文化价值逐渐弱化是一个不争的事实，摇滚和流行音乐高度的商业和多元化使得除了已经被中国人吹捧的上纲上线nirvana之外，几乎没有一支乐队甚至一首作品能带人们回到90年代，问题的根源在于摇滚作为一种流行音乐娱乐性成分的加强，音乐性成为一种追求，社会责任感和文化价值在商业的鼓励下被广泛的遗忘，rage against the machine、system of down等屈指可数的“政治说唱”乐队们大而无当的进行着政治批判，对流行文化的单一、枯竭却视而不见，nu-metal风潮产生的创造力枯竭和复制现象则彻底的暴露了快餐文化的急功近利。相应的，自70年代开始萌芽，80年代默默发展，90年代勃兴的极端金属——对death metal、thrash metal、gothic metal、doom metal、black metal、power metal等等品种金属的不规范统称，却从地下燃烧起来，迅速的占据了相当份额的摇滚版图，成为乐迷追捧的新偶像。极端金属的特点粗略而言至少有这样的明显特点：来源、分布广泛，北欧为主，全球开花；曲风多元，破除单纯的美式；大量从古典、民族音乐中吸取资源；大量的以传说、宗教、文学为题材；反传统，反宗教，反正统，不惜歌唱战争、屠杀、种族歧视、恶魔等等引起人们不快的内容。这些特点带来的一个发现是，极端金属在文化取向上是艺术化的，它们尽量的脱离现实，多以民族历史、传说（主要是北欧的）、本土宗教为创作的内容，不乏带着强烈的民族文化情绪进行歌唱者。北欧金属被人称为是“为向基督教历史上的征服报仇而来”可见极端金属在文化层面对西方的冲击和影响，甚至教廷也曾对反基督教的金属潮流表过态，一些基督教人士据此认为，所谓摇滚本就是一场撒旦的阴谋。
抛却极端金属的指向的目标不谈，与60、70年代摇滚相比较，极端金属最大的不同是放弃和脱离了社会现实，不再与流行文化主动发生任何关系，对社会现实也普遍不予关注，black metal乐队普遍的以基督教作为战斗对象，而gothic metal、power metal和epic们普遍的讲述传说故事、史诗以及自编故事。毫不隐晦的说，极端金属已经放弃了本源摇滚固有的社会责任感和对大众的文化关怀，如果将60—90年代的摇滚文化取向作为摇滚的定义的话，极端金属已经偏离了摇滚，成为一种其他的音乐。
作为一种精神运动，摇滚在中国的发展过于短暂，崔健的大旗已经成为了怀旧的对象，摇滚带着批判和反思的人文主义取向在中国与主流社会文化进行的互动极为不充分，80年代过后，中国迅速“与国际接轨”，摇滚亦是如此，短命急躁的punk风潮、nu—metal的急功近利和批量复制带着乐迷们跑步进入了极端金属时代，于是，摇滚作为文化的意义在中国如果被提及，大家还是要跑回到崔健哪里去寻找唯一的话题。
简单的说，由于本源摇滚精神在中国的缺失，极端金属在中国变成了一种彻底的小圈子音乐娱乐活动，一种异质文化在中国的简单搬迁，当“祭月奸尸”不顾大家的笑声声称自己的“宗教仇恨”、“但丁之舟”用英语唱着“花木兰”的时候，中国极端金属在欣喜于自己的技术日益与世界水平靠拢的同时，不得不面临一个问题：认同在那里，路在哪里。本源摇滚以理想主义生存，理想主义根植于社会文化现实，极端金属抛弃了现实文化之后，在中国所剩的生存资源几乎只有娱乐需求了。 :em65:
发表于 2006-5-11 09:03
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发表于 2006-5-11 17:53
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